8. Методические рекомендации преподавателям



жүктеу 1.22 Mb.
бет1/7
Дата25.04.2019
өлшемі1.22 Mb.
түріРеферат
  1   2   3   4   5   6   7






Содержание

1. Введение.


Стр. 3

2. Цель и задачи дисциплины (междисциплинарного курса, практики).


Стр. 5

3. Требования к уровню освоения содержания курса.


Стр. 6

4.Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности.



Стр. 7

5. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля (программный минимум, зачетно-экзаменационные требования).
5.1. Содержание дисциплины



Стр. 10
стр. 10

5.2.Требования к формам и содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля.


Стр. 32

6. Учебно-методическое и информационное обеспечение курса.


Стр. 43

7. Материально-техническое обеспечение курса.


Стр. 44

8. Методические рекомендации преподавателям.


Стр. 45

9.Методические рекомендации по организации самостоятельной работы студентов.


Стр. 53

10.Перечень основной и дополнительной учебной литературы.



Стр. 74












Раздел История хореографического искусства

1. Введение

Рабочая программа раздела «История хореографического искусства» является частью основной образовательной программы в соответствии с ФГОС по специальности СПО 071501.02 «Народное художественное творчество» «Хореографическое творчество» углубленной подготовки



  • в части освоения основного вида профессиональной деятельности Руководитель любительского творческого коллектива, преподаватель готовится к следующим видам деятельности:

1.Художественно-творческая деятельность (в любительских творческих коллективах).

2.Педагогическая деятельность (в образовательных учреждениях дополнительного образования, в том числе дополнительного образования детей, общеобразовательных школах).



  • Руководитель любительского творческого коллектива, преподаватель должен обладать общими компетенциями, включающими в себя способность:

ОК 1. Понимать сущность и социальную значимость своей будущей профессии, проявлять к ней устойчивый интерес.

ОК 2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.

ОК 3. Решать проблемы, оценивать риски и принимать решения в нестандартных ситуациях.

ОК 4. Осуществлять поиск, анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения профессиональных задач, профессионального и личностного развития.

ОК 5. Использовать информационно-коммуникационные технологии для совершенствования профессиональной деятельности.

ОК 6. Работать в коллективе, обеспечивать его сплочение, эффективно общаться с коллегами, руководством.

ОК 7. Ставить цели, мотивировать деятельность подчиненных, организовывать и контролировать их работу с принятием на себя ответственности за результат выполнения заданий.

ОК 8. Самостоятельно определять задачи профессионального и личностного развития, заниматься самообразованием, осознанно планировать повышение квалификации.

ОК 9. Ориентироваться в условиях частой смены технологий в профессиональной деятельности.

Руководитель любительского творческого коллектива, преподаватель должен обладать профессиональными компетенциями, соответствующими основным видам профессиональной деятельности:



Художественно-творческая деятельность.

ПК 1.1. Проводить репетиционную работу в любительском творческом коллективе, обеспечивать исполнительскую деятельность коллектива и отдельных его участников.

ПК 1.2. Раскрывать и реализовывать творческую индивидуальность участников любительского коллектива.

ПК 1.3. Разрабатывать, подготавливать и осуществлять репертуарные и сценарные планы, художественные программы и постановки.

ПК 1.4. Анализировать и использовать произведения народного художественного творчества в работе с любительским творческим коллективом.

ПК 1.5. Систематически работать по поиску лучших образцов народного художественного творчества, накапливать репертуар, необходимый для исполнительской деятельности любительского творческого коллектива и отдельных его участников.

ПК 1.6. Методически обеспечивать функционирование любительских творческих коллективов, досуговых формирований (объединений).

ПК 1.7. Применять разнообразные технические средства для реализации художественно-творческих задач.



    • Рабочая программа раздела «История хореографического искусства» может быть использована в следующих областях профессиональной деятельности выпускников:

1.руководство любительскими творческими коллективами;

2.художественное образование в образовательных учреждениях дополнительного образования, в том числе, дополнительного образования детей, общеобразовательных школах.



  • Раздел «История хореографического искусства» в структуре основной профессиональной образовательной программы принадлежит к Профессиональному модулю ПМ.01 Художественно-творческая деятельность


2. Цель и задачи дисциплины (междисциплинарного курса, практики)
Цель курса:

Выработать у будущих специалистов представления об основных этапах эволюции хореографического искусства и его высшей формы - балета, познакомить с особенностями искусства танца разных стран, современными тенденциями его развития.


Задачи курса:



  • ознакомить со спецификой хореографического искусства и процессом становления его основных видов, жанров и форм.

  • сформировать навыки и умения аналитического восприятия произведений хореографического искусства.

  • развить творческий потенциал будущих специалистов через познание эстетики творчества, постановочных методов великих мастеров балета.


3. Требования к уровню освоения содержания курса
В результате изучения курса «История хореографического искусства» студенты должны
ЗНАТЬ:

  1. основные этапы истории хореографического искусства,

  2. современные тенденции развития хореографического искусства, балетного театра, любительского танцевального искусства,

  • специфику хореографического искусства, его роль и место в жизни общества различных исторических эпох,

  • законы построения балетного спектакля,

  • историю развития музыкальных направлений и их влияние на хореографию


УМЕТЬ:

  • использовать приобретенные знания в педагогической деятельности,

  • проводить анализ хореографического произведения,

  • анализировать теоретическое наследие и практический опыт мастеров балета и любительского танцевального искусства.


4. Объем дисциплины, виды учебной работы и отчетности
Обязательная учебная нагрузка студента – 152 часа, время изучения – 5-8 семестры.

Форма итогового контроля – зачёт.



Тематический план

Специальность – 071501.02 «Народное художественное творчество»

Хореографическое творчество

Форма обучения – очная




Наименование разделов и тем

Макс. нагрузка студент. час

Кол-во аудиторных часов. Всего групповых уроков

Сам. работа студентов

V семестр










Введение

2

2




Раздел 1. Возникновение и развитие хореографического искусства










Тема1. Специфические особенности хореографического искусства

4

4




Тема 2. Историко-социальные аспекты возникновения танца. Ранние формы танца

6

4

2

Тема 3. Становление и расцвет хореографического искусства. Древний мир

6

4

2

Тема 4. Танцевальная культура Древней Греции и Рима

4

4




Раздел 2. Формирование ведущих школ классического танца: западноевропейский балетный театр.










Тема 5. Танцевальная культура западноевропейских стран эпохи Средневековья

2

2




Тема 6. Хореографическое искусство западноевропейских стран эпохи Возрождения.

6

4

2

Тема 7. Формирование Европейской школы классического танца

2

2




Тема 8. Балетный театр Франции XVII века

2

2




Тема 9. Западноевропейский балетный театр XVIII века.

4

2

2

Контрольный урок

2

2




Всего за семестр:

40

32

8

VI семестр










Тема 10. Английский балетный театр XVII - XVIII в. Творчество Дж.Уивера, Ф.Хильфердинга, Г.Анджолини

2

2




Тема 11. Творчество Ж Ж. Новерра,Ж. Доберваля, С.Вигано и К.Блазиса

4

4




Тема 12. Балетный романтизм. Выдающиеся хореографы и исполнители эпохи романтизма: Филиппо Тальони и Мария Тальони

8

4

4

Тема 13. Творчество Жюля Перро

8

4

4

Тема 14. Развлекательные балеты Артура Сен-Леона

6

4

2

Тема 15. Кризис западноевропейского балетного театра

4

2

2

Раздел 3. Русский балетный театр










Тема 16. Народные истоки русской хореографии

2

2




Тема 17. Хореографическое искусство России XVII - XVIII вв.

2

2




Тема 18. Становление в России школы классического танца

2

2




Тема 19. Русский балетный театр. Творчество И.И. Вальберха

2

2




Тема 20. Русский балетный театр в период Отечественной войны 1812 г.

2

2




Тема 21. Русский период в творчество Артура Сен-Леона

2

2




Тема 22. Русский балетный театр второй половины XIX века. Эпоха М. И. Петипа

8

4

4

Тема 23. Творчество Л. И. Иванова

4

2

2

Итоговый урок

2

2




Всего за семестр:

58

40

18

VII семестр










Тема 24. П. И. Чайковский и создание русской балетной классики

8

4

4

Тема 25. Исполнительское искусство конца XIX столетия

2

2




Тема 26. Русский балетный театр на рубеже XIX – XX века. Реформаторская деятельность А. А. Горского

2

2




Тема 27. Русский балет начала XX столетия. Творчество М. М. Фокина

12

6

6

Тема 28. «Русские сезоны» в Париже. Возрождение зарубежного балета

10

4

6

Раздел 4. Советский балетный театр











Тема 29. Творчество Ф. В. Лопухова

4

2

2

Тема 30. Творчество К. Я. Голейзовского

4

2

2

Тема 31. Творчество Р. В. Захарова

4

2

2

Тема 32. Творчество Л. М. Лавровского

2

2




Тема 33. Творчество В. И. Вайнонена и В. М. Чабукиани


4

4




Контрольный урок

2

2




Всего за семестр:

54

32

22

VIII семестр










Тема 34. Творчество Ю. Н. Григоровича

10

6

4

Тема 35. Творчество И. Д. Бельского и О. М. Виноградова

3

3




Тема 36. Классика и современность на балетной сцене

6

6




Раздел 5. Современный этап развития отечественной хореографии










Тема 37. Балетный театр России и Западной Европы конца XX - начала XXI вв. Классическое наследие на современной сцене

12

6

6

Тема 38. Современное и современность на балетной сцене

15

9

6

Тема 39. Современные авторские коллективы

12

6

6

Тема 40. Роль балетных фестивалей и конкурсов в развитии хореографического искусства

15

9

6

Зачёт

3

3




Всего за семестр:

76

48

28

ИТОГО:

228

152

76

Распределение учебной нагрузки по семестрам

Специальность – 071501.02 «Народное художественное творчество»

Хореографическое творчество

Форма обучения – очная




Вид учебной работы

Всего

Номера семестров

V

VI

VII

VIII

Аудиторные занятия

152

32

40

32

48

Самостоятельная работа

76

8

18

22

28

Всего

228

40

58

54

76

Вид итогового контроля




Контр. урок

Экзамен

Контр. урок

Зачёт



5. Содержание дисциплины и требования к формам и содержанию текущего, промежуточного, итогового контроля
5.1 Содержание дисциплины

V семестр
Введение. Цели и задачи курса

Цели и задачи курса «История хореографического искусства». Место курса в профессиональной подготовке педагога. Основные понятия и их значение: хореография, танец, балет. Разделы курса. Формы итогового контроля. Методика самостоятельной работы студентов. Учебно-методическая литература и теоретическое наследие мастеров балета в изучении истории хореографического искусства. Роль предмета «История хореографического искусства» в формировании у будущего специалиста общей культуры, аналитического восприятия искусства и осознании задач его развития.


Раздел 1. Возникновение и развитие хореографического искусства



Достарыңызбен бөлісу:
  1   2   3   4   5   6   7


©kzref.org 2019
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет