Программа дисциплины по специальностям 073101 «Инструментальное исполнительство»



жүктеу 0.81 Mb.
бет5/6
Дата21.04.2019
өлшемі0.81 Mb.
түріПрограмма дисциплины
1   2   3   4   5   6

3. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
3.1. МЕДОДИЧЕСКТИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПРЕПОДАВАТЕЛЯМ
Программа содержит темы двух типов:

  • монографические темы;

  • общие обзоры музыкальной культуры в отдельные исторические периоды.

В монографических разделах дается общая характеристика творчества композитора, изложение его жизненного и творческого пути и анализ музыкальных произведений, определяющих основные черты образности и стиля данного мастера.

Обзорные темы предполагают знакомство с культурно-историческим «контекстом эпохи», для чего рассматриваются не только музыкально-исторические и музыкально-теоретические, но и исторические, литературные, художественные явления.


Дисциплина базируется на различных типах уроков:

  • урок биографического типа;

  • аналитический тип урока, связанный с изучением музыкальных произведений;

  • обобщающий тип урока;

  • урок обзорного типа.

В курсе музыкальной литературы особая роль принадлежит изучению биографии композитора, его жизненного и творческого пути. Методика уроков биографического типа включает как изучение подробной, развернутой характеристики творческого пути, так и кратких сведений и общей оценки деятельности композиторов. Через биографию композитора учащиеся познают эпоху, историко-художественный контекст.

Изучение на уроках биографий композиторов отличается различной степенью глубины. Обстоятельного разбора требуют биографии композиторов, которые для учащихся являются наиболее трудными по различным причинам, например: отражение в биографии черт эпохи, своеобразие творческой личности, тесная связь жизни и творчества (типично романтическая автобиографичность музыки), тесная связь с эволюцией творчества, чрезвычайно насыщенный фактологический материал, мало известная эпоха и др. Наиболее полно и углубленно рассматриваются жизненный и творческий путь Ф.Шопена, Г.Берлиоза, Ф.Листа, Р.Вагнера, И.Брамса, Дж.Верди, К.Дебюсси, М.Равеля.

Основная задача в таких биографических уроках заключается в точном отборе проблематики темы, концентрации фактологического материала вокруг центральных, сквозных творческих проблем, которые должны проходить не только через всю биографию, но и получить дальнейшее подтверждение в аналитическом разделе. В связи с этим в основу периодизации биографий положен хронологический, стилистический и мировоззренческий принципы. После каждого периода биографии композитора подводится общий творческий итог.

В изучении биографий Ш. Гуно, Ж.Бизе, Б.Сметана, А.Дворжака, Э.Грига заостряются только основные положения темы, сведения излагаются более суммарно, дается общая оценка творческой деятельности. Биографии этих композиторов могут быть изучены учащимися самостоятельно, но с обязательной предварительной ориентацией и последующим контролем (проверка конспектов, краткие письменные ответы на вопросы, фронтальный опрос в устной форме).

Опрос по биографиям некоторых композиторов (Ф.Шопена, Ф.Листа, Р.Вагнера, К.Дебюсси, М.Равеля) сопряжен с большим объемом фактологического материала, который учащиеся должны запомнить, поэтому опрос основывается на выборочной системе как в небольших письменных работах, так и в устных ответах. В домашних заданиях для подготовки к предстоящему опросу педагог заранее определяет и обсуждает с учащимися круг самых важных вопросов творческого и биографического планов. Студенты работают по хронографам, составленным педагогом, либо составляют самостоятельно краткий хронограф после изучения материала учебника. Существенную помощь такие таблицы оказывают при подготовке к сессионным экзаменам, когда требуется оперативность в большом объеме информации.

В курсе зарубежной музыки XX века жизненный и творческий путь композиторов изучается обзорно с акцентом на главные, основные черты творчества, эстетические воззрения.

Помимо биографических уроков центральное место в курсе музыкальной литературы принадлежит изучению музыкальных произведений в различных жанрах. Степень подробности изучения музыкальных произведений (композиции, драматургии, стиля) зависит от их весомости, значимости как в творческой эволюции самого композитора, так и в музыкально-историческом процессе. Независимо от степени глубины освещения произведений различных жанров (целостного анализа или краткой характеристики) основой их изучения является внимательное прослушивание музыки, что дает последовательное воспитание художественного, стилистического, интонационного слуха, ощущения развития, движения формы. Цель всех аналитических уроков – научить учащихся слышать, профессионально осмысливать услышанное, и переводить свои слуховые ощущения на словесный язык в художественной и профессионально грамотной форме.

Среди уроков, связанных с обстоятельным разбором музыкальных произведений, наибольшую методическую трудность представляют темы, посвященные целостным разборам опер. Каждое значительное произведение этого жанра обладает неповторимыми особенностями, которые необходимо выявить. Здесь возможны разные принципы и типы разбора. Принцип последовательного рассмотрения оперы по порядку действий, картин и сцен считается целесообразным при первичном ознакомлении учащихся с оперным произведением. Это дает учащимся наглядное представление об опере, о музыке в связи с ходом драматического действия.

При разборе оперы обычно используется следующий план рассказа: история создания и постановки, либретто и первоисточник, определение жанра, драматургия, особенности оперных форм, характеристика основных героев, значение произведения в истории музыкальной культуры. Рассказ по плану «дисциплинирует» ответ учащегося, не позволяет «утонуть» в материале.

Изучение симфонического произведения является одной из сложных форм учебного материала. На первых курсах студенты изучают сведения по истории сочинения, осваивают особенности формообразования симфонических произведений, особенности драматургии, анализ основных партий и разделов форм. Важным является осмысление студентами таких базисных понятий, как «симфонизм», «драматургия», «тип симфонизма».

Необходимо отметить, что при изучении музыкальных произведений в методике преподавания важное значение придается теории музыкального содержания – выразительно-смысловой сущности музыки. Анализ содержания музыки – едва ли не самый сложный и тонкий вид анализа, поэтому работа над содержанием произведения, несомненно, прерогатива работы учителя на уроке.

Характеристика творчества композиторов дается после изучения его произведений на обобщающих уроках. Подобный материал в некоторых случаях завершает монографические темы. Направленность обобщающих уроков напрямую зависит от особенностей монографических тем. Так, творчество Ф.Шопена ограничено рамками фортепианной музыки; творчество Ф.Листа, И.Брамса, Э.Грига, К.Дебюсси, М.Равеля охватывает произведения различных жанров. В этом случае подытоживаются знания и представления учащихся о круге образов, жанров, особенностях музыкального языка, форм, стиле композиторов. В темах, посвященных творчеству композиторов, работавших в основном в одном оперном жанре (Р.Вагнер, Дж.Верди), характеристика творчества основывается на оперной эстетике, характерных сюжетах, особенностях музыкальной драматургии и музыкального языка.

В процессе анализа музыкальных произведений и в общих характеристиках стилевых особенностей творчества композиторов приходится оперировать различными теоретическими понятиями и терминами из области музыкальных жанров, форм, гармонии, инструментовки, художественных течений. Поэтому необходимой формой работы является составление учащимися совместно с преподавателем словаря терминов.

При изучении дисциплины представляется желательным направить внимание учащихся на осмысление взаимосвязей различных музыкальных явлений. Для этого необходимо постоянное обращение к изученному материалу и обозначение будущих перспектив, а также установление различного рода параллелей (как музыкальных, так и внемузыкальных). Можно, например, на семинарских занятиях уделить внимание сравнению различных подходов к одному жанру и выявить пути его исторического развития, например:


  • симфонии венских классиков и композиторов XIX века;

  • программный симфонизм Г.Берлиоза, Ф.Листа и как противовес синтетическим жанрам – симфоническое творчество И.Брамса;

  • оперы Р.Вагнера и Дж.Верди.

Задания подобного типа даются учащимся заранее для предварительной подготовки к предстоящему зачетному уроку.

Немаловажную роль в содержании предмета составляет культурологический подход, который дает возможность представить многоликие факты истории музыки и творчество различных композиторов как органическую часть всей художественной культуры. Культурологический аспект в изучении дисциплины «музыкальная литература» способствует расширению кругозора учащихся, формированию образного мышления, дает ключ к пониманию и оценке культурно-исторического пространства, как отечественного, так и зарубежного. Так, в обзорных лекциях «Французский импрессионизм в живописи и музыке» и «Развитие западноевропейской музыкальной культуры на рубеже XIX – XX веков и в 1-й половине XX века» при характеристике ведущих художественных направлений в искусстве проводятся параллели между музыкой и другими видами искусств, используются иллюстрации картин художников, связанных с основными художественными течениями изучаемого периода.

Домашние задания включают в себя работу с конспектами, чтение соответствующих глав учебника, изучение пройденных произведений (прослушивание в звукозаписи, проигрывание на фортепиано, вокальное исполнение оперных тем и тем романсов (песен), выучивание музыкальных тем наизусть.

Важная составляющая дисциплины – слушание музыки. Изучить музыкальное произведение – это не только осмыслить его в ходе изучения на уроке, но и запомнить через повторное прослушивание. Для этого составлены фонохрестоматии для домашнего прослушивания музыки, что облегчает студентам подготовку к контрольным заданиям и значительно повышает качество написания контрольных викторин. Викторины пишутся по отдельному произведению (оперы), по группе произведений и по всему творчеству композитора. В итоговую викторину входит избранный материал семестра.

При подготовке учащихся к итоговым викторинам на текущих уроках повторяется пройденный музыкальный материал путем напоминания значимых музыкальных тем в записи и в виде игры на инструменте.

Для систематического освоения и запоминания музыкального материала к каждому уроку учащимся задается определенный объем музыкальных тем из произведений композитора для игры на инструменте. В течение семестра студент обязан сдать необходимый список исполненных тем. Темы играются как по нотам, также играются на инструменте или поются наизусть. Количество заданных наизусть тем может варьироваться от индивидуальных способностей, от исполнительских (технических) возможностей студента. Также содержание списка музыкальных тем связано со специализацией отделения. К примеру, при изучении творчества Э. Грига пианисты играют темы из фортепианной музыки, а вокалисты поют темы песен композитора.

В течение семестра проходят зачеты по монографическим темам: прежде всего для организации поэтапного усвоения учащимися музыкального материала.

В конце каждого семестра проводится экзамен. В тематическом плане выделены часы для подготовки учащихся к экзаменам в 3 и 4 семестрах. На уроках обсуждаются и составляются тезисные планы ответов по экзаменационным вопросам с обязательным включением музыкальных иллюстраций к аналитическим и биографическим вопросам, оговаривается объем музыкального материала для его проверки на слух во время экзамена.



Оценки за промежуточные зачеты, семинары и экзамен суммируются.
Методы образовательного процесса, направленные на обеспечение теоретической и практической подготовки:

  • объяснительно-иллюстративный метод:

является исходным для передачи информации в учебном процессе;

  • репродуктивный метод:

представляет собой конструирование заданий на воспроизведение; к нему можно отнести самостоятельное составление учащимися вопросов по биографии композитора, тестовых заданий;

  • исследовательский метод:

предполагает конструирование или выбор проблемных задач в определенной системе для самостоятельного их решения, организованное усвоение опыта творческой деятельности (доклады, курсовые работы);

  • частично-поисковый (эвристический) метод:

предполагает постановку вопроса, проблемы и попытки самостоятельной формулировки с помощью педагога (семинар).
3.2. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ОРГАНИЗАЦИИ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ СТУДЕНТОВ
Самостоятельная работа по предмету музыкальной литературы – это планируемая работа студентов, выполняемая по заданию и при методическом руководстве преподавателя. Самостоятельная работа определяется как особый вид фронтальной, групповой и индивидуальной учебной деятельности учащихся, осуществляемой под руководством, но без непосредственного участия учителя, характеризуемой большой активностью протекания познавательных процессов, которая может выполняться как на уроке, так и во внеурочное время и служит средством повышения эффективности процесса обучения и подготовки учащихся к самостоятельному пополнению своих знаний. Самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими. Периодичность занятий – каждый день.
Основными признаками самостоятельной работы учащихся принято считать:

  • наличие познавательной или практической задачи, проблемного вопроса или задачи и особого времени на их выполнение, решение;

  • проявление сознательности, самостоятельности и активности обучаемых в процессе решения поставленных задач;

  • владение навыками самостоятельной работы;

  • добывание знаний из различных источников;

  • создание предпосылок для творческой деятельности.


Самостоятельная работа, как форма учебно-воспитательного процесса, призвана выполнять несколько функций:

  • образовательную – систематизация и закрепление знаний учащихся;

  • развивающую – развитие познавательных сил учащихся – их внимания, памяти, мышления, речи;

  • воспитательную – воспитание устойчивых мотивов учебной деятельности.


Самостоятельные занятия включают в себя следующие формы работы:

  • изучение пройденных музыкальных произведений:

  • работа с текстами:

  • работа с конспектами лекций преподавателя;

  • чтение соответствующих глав учебных пособий;

  • работа с терминологическим словарем;

  • составление хронографов по темам жизненного и творческого пути композитора;

  • работа с материалами интернет-ресурсов;

  • подготовка к текущим поурочным опросам, музыкальным викторинам, семинарам, контрольным урокам, зачетам и экзаменам.



4. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ КУРСА

В перечень учебно-методических документов обеспечивающих освоение курса входит:



  • учебная программа по дисциплине «Музыкальная литература зарубежных стран»

(3-4 семестры);

  • информационное обеспечение:

  • рекомендуемые интернет-ресурсы,

  • рекомендуемая литература (основная и дополнительная).


4.1. РЕКОМЕНДУЕМЫЕ ИНТЕРНЕТ-РЕСУРСЫ
http://notes.tarakanov.net/

http://www.alenmusic.narod.ru/

http://classicmusicon.narod.ru/

http://roisman.narod.ru/compnotes.htm

http://www.free-scores.com/index_uk.php3

http://notonly.ru/classic.php

http://school collection.edu.ru/collection/

http://www.classic-music.ru/

http://www.karadar.com/

http://www.classical.ru:8080/r/

http://classic.chubrik.ru/

http://www.classiccat.net/

http://zipsites.ru/

http://conservatorio.ru/

http://www.mosconsv.ru

http://www.gnesin-academy.ru/

http://www.forumklassika.ru

http://community.livejournal.com/amu_mgk/

http://yuri317.narod.ru/simple.html

http://news.oboe.ru/

http://www.karadar.it/Dictionary/Default.htm

http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/muzyka/

http://www.lifanovsky.com/links/

http://terramusic.nm.ru/

http://skdesigns.com/internet/music/class.htm

http://cadenza-spb.narod.ru/

http://www.aveclassics.net/

http://zvukinadezdy.ucoz.ru/

http://belcanto.ru/profession_writer.html

http://www.domgogolya.ru/

http://www.libfl.ru/

http://mkrf.ru/

Classic-online.ru

Classical music archive

Belcanto.ru

OperaNews.ru

Muzofon.com



www.student.musicfancy.net

www.musicfancy.net

www.wagner.su/node/259

belcanto.ru/profession_writer.html

www.rsl.ru/

www.domgogolya.ru/

www.amkmgk.ru/

http://mars.arbicon.ru/index.php?mdl=content&id=13653

http://cl.mmv.ru/

http://music.prsiterun.com/

http://www.mmv.ru/

http://www.classicalmusiclinks.ru/

http://www.simfonia.net/

http://www.olofmp3.ru/

http://arsl.ru/

http://www.muzyka.net.ru/

http://21israel-music.com/

http://allpianists.ru/

http://mus-info.ru/

http://notes.tarakanov.net/

http://www.alenmusic.narod.ru/

http://roisman.narod.ru/compnotes.htm

www.free-scores.com/index_uk.php3

http://notonly.ru/classic.php

http://school collection.edu.ru/collection/

4.2. ПЕРЕЧЕНЬ ОСНОВНОЙ И ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
А) Основная литература

Учебники и учебные пособия
1. Галацкая В. Музыкальная литература зарубежных стран. Вып. 3. М., 1983

2. Левик Б. Музыкальная литература зарубежных стран. Вып. 4. М., 1987

3. Царева Е., Петров Д., Молчанова И., Охалова И. Музыкальная литература зарубежных стран. Учебное пособие для музыкальных училищ. Вып.4. /Под ред. Е. Царевой. М.: Музыка, 2006

4. Барановская Р. и др. Музыкальная литература зарубежных стран. Ред. Б. Левик. Вып. 5. М., 1972



5. Охалова И. Музыкальная литература зарубежных стран. Учебное пособие для музыкальных училищ. Вып.5. /Под ред. Е. Царевой. М.: Музыка, 2007

6. Савенко С., Ионин Б., Гивенталь И. Музыкальная литература зарубежных стран. Учебное пособие для музыкальных училищ. Вып.6. М.: Музыка, 2005

7. Гивенталь И., Щукина Л., Ионин Б. Музыкальная литература зарубежных стран. Учебное пособие для музыкальных училищ. Вып. 7. М.: Музыка, 2005

8. Конен В. История зарубежной музыки. Т. 3. М., 1984

9. Друскин М. История зарубежной музыки. Т. 4. М., 1983

10. История зарубежной музыки: конец XIX – начало XX века. Ред. И. Нестьев. Вып. 5. М., 1988

11. История зарубежной музыки: начало XX – середина XX века. Ред. В. Смирнов. Вып. 6. Спб., 2001

12. История зарубежной музыки. XX век. Ред. Н. Гаврилова. М., 2007

13. Мартынов И. Очерки о зарубежной музыке первой половины XX века. М., 1970

14. Музыка Австрии и Германии. Кн.2. М., 1990

15. Музыка Австрии и Германии. Кн.3. М., 2003

16. Стригина Е. Музыка XX века. Учебное пособие для студентов музыкальных училищ. Бийск, 2006


Б) Дополнительная музыковедческая литература
Ф. Шопен

1. Бэлза И. Фридерик Шопен. М., 1968

2. Венок Шопену: Сборник статей. М., 1989

3. Виеру Н. Драматургия баллад Шопена // О музыке. Проблемы анализа. М., 1974

4. Зенкин К. Фортепианная миниатюра Шопена. М., 1995

5. Кремлев Ю. Фридерик Шопен. М., 1971

6. Лист Ф. Ф. Шопен. М., 1956

7. Мазель Л. Исследования о Шопене. М., 1971

8. Пасхалов В. Шопен и польская народная музыка. Л.-М., 1949

9. Соловцов А. Фридерик Шопен. Жизнь и творчество. М., 1960

10. Шопен Ф. Письма. Т. 1-2. М., 1982-84

Г. Берлиоз

1. Арановский М. Что такое программная музыка. М., 1962

2. Берлиоз Г. Мемуары. М., 1967

3. Берлиоз Г. Избранные письма. Кн. 1-2. — Л., 1984-85

4. Берлиоз Г. Избранные статьи, пер. с франц. — М., 1956

5. Конен В. Берлиоз – критик // Конен В. Этюды о зарубежной музыке. М., 1975

6. Музыкальная эстетика Франции XIX века. Сост. Е. Ф. Бронфин. М., 1974

7. Рыжкин И. «Берлиоз и Гоголь – крушение идеала» // Музыкальная жизнь, 1999, № 11

8. Соллертинский И. Берлиоз. М., 1962

9. Стасов В. Лист, Шуман и Берлиоз в России. М., 1954

10. Хохловкина А. Берлиоз. М., 1960

Ф. Лист

1. Альшванг А. Франц Лист // Альшванг А. Избранные сочинения. Т. 2. М., 1965

2. Арановский М. Что такое программная музыка. М., 1962

3. Бородин А. Воспоминания о Ф. Листе. М., 1953

4. Крауклис Г. Симфонические поэмы Ф. Листа. М., 1970

5. Левашева О. Ференц Лист. Молодые годы. М., 1998

6. Лист Ф. Избранные статьи. М., 1959

7. Мильштейн Я. Ф. Лист. Т. 1-2. М., 1987

8. Сабольчи Б. Последние годы Ф. Листа. Будапешт, 1959

9. Стасов В. Лист, Шуман и Берлиоз в России. М., 1954

10. Цуккерман В. Соната си минор Ф. Листа. М., 198

Р. Вагнер

1. Альшванг А. Рихард Вагнер. Рождение и гибель Зигфрида. // Альшванг А. Избранные сочинения. Т. 2. М., 1965

2. Вагнер Р. Избранные работы. М., 1978

3. Вагнер Р. Сборник статей. М., 1987

4. Вагнер Р. Моя жизнь. Ч. 1-4. — М., 1922-12.

5. Вагнер Р. Статьи и материалы. — М, 1974.

6. Галь Г. Брамс. Вагнер. Верди. Три мастера – три мира. М., 1986

7. Конен В. Заметки о Рихарде Вагнере // Конен В. Этюды о зарубежной музыке. М., 1975

8. Крауклис Г. «Лоэнгрин» Вагнера. М., 1988

9. Крауклис Г. Оперные увертюры Р. Вагнера. М., 1964

10. Курт Э. Романтическая гармония и ее кризис в «Тристане» Вагнера. М., 1975

11. Левик Б. Рихард Вагнер. М., 1978

12. Лиштанберже А. Рихард Вагнер как поэт и мыслитель. М., 1997

13. Николаева Н. «Кольцо нибелунга» Р. Вагнера. М., 1997

14. Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки. Спб., 2000

15. Сапонов М.А. Русские дневники и мемуары Р.Вагнера, Л.Шпора, Р.Шумана. М., 2004



И. Брамс

1. Бернстайн Л. Брамс: симфония № 4, e-moll, ор. 98 (часть 1) // Бернстайн Л. Музыка – всем. М., 1978

2. Васина-Гроссман В. Романтическая песня XIX века. М., 1966

3. Галь Г. Брамс. Вагнер. Верди. Три мастера – три мира. М., 1986

4. Гейрингер К. И. Брамс. М., 1965

5. Грасбергер Ф. Иоганнес Брамс. М., 1980

6. Друскин М. Иоганнес Брамс. М., 1988

7. Царева Е. Иоганнес Брамс. М., 1986


Каталог: attachments
attachments -> ҚазақТҰтынуодағЫ
attachments -> Элективті пәндер каталогы мамандық 5В070400 «Есептеу техникасы және бағдарламалық қамтамасыздандыру»
attachments -> Музей в открытом информационном пространстве
attachments -> Музей в открытом информационном пространстве
attachments -> Аудит пәнінен курстық ЖҰмыс жазу жөнінде әдістемелік нұСҚаулар, тақырыптар
attachments -> Капиталдыњ ауыспалы айналымы мен айналысы
attachments -> Бағдарламасы «Көлік құралдары»
attachments -> Кафедра Правового регулирования экономических отношений
attachments -> Қазтұтынуодағы


Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5   6


©kzref.org 2019
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет